在短視頻橫行的時代,你是否也曾??有過這樣的瞬間:刷到一段只有十幾秒的??轉(zhuǎn)場片段,卻被那種極致的絲滑感和炸裂的視覺沖擊力瞬間擊中,反觀自己用手機剪輯軟件拼湊出的作品,總覺得少了點“靈魂”?
如果你想讓你的視頻片段脫離“業(yè)余”的標簽,甚至想在每一幀里都寫滿“專業(yè)”兩個字,那么AdobeAfterEffects(簡稱AE)就是你通往大神之路的終極通關(guān)文具。很多人提到AE就頭大,覺得那是好萊塢特效師才碰的東西。其實,把AE拆解開來,它更像是一座充滿了無限可能的積木城堡。
今天,我們就聊聊《AE做片段視頻》到底該怎么做,如何利用這個“后期合成之王”賦予你的素材第二次生命。
第一步:打破“剪輯”的固有思維,擁抱“合成”的無限可能。
我們要明確一個概念:AE不是用來做長篇敘事的剪輯軟件(那是PremierePro的活兒),它是用來雕琢“片段”的。所謂的AE片段視頻,核心在于“合成”與“動態(tài)”。
當(dāng)你打??開AE,面對那個漆黑的預(yù)覽窗口時,別急著把所有的素材都往里扔。一個頂級的視頻片段,在誕生之前就已經(jīng)在腦海里完成了構(gòu)思。你需要確定一個“視覺錨點”。是極具節(jié)奏感的卡點轉(zhuǎn)場?是賽博朋克風(fēng)的調(diào)色?還是炫酷的動態(tài)圖形(MG)?在AE里,每一個圖層都是可以獨立呼吸的??個體。
當(dāng)你把一段普通的街拍視頻拖入合成框,你的目標??不只是修剪長度,而是要給這段畫面疊加上光影、粒子、遮罩和運動曲線。
很多新手用AE做出來的東西看上去很“假”,原因就在于動作太死板。在AE里,關(guān)鍵幀(Keyframes)是所有奇跡的起點。但如果你只是簡單地打了兩個點,讓物體從??A移到B,那是最初級的操作。
高手做片段視頻,玩的是“速度曲線(ValueGraph/SpeedGraph)”。我們要學(xué)會使用“F9”易入易出功能,但這只是入門。真正能讓視頻片段產(chǎn)生“高級感”的,是你在圖表編?輯器里拉出的那條不規(guī)則曲線。想象一下,一個Logo彈出來,它不是勻速的,而是先猛地沖出,帶著慣性微微顫動,再緩緩吸附。
這種符合物理規(guī)律的“呼吸感”,正是AE片段吸引人的細節(jié)所在。
為什么別人的轉(zhuǎn)場像魔法一樣,而你的只是簡單??的淡入淡出?答案就在“遮罩”里。在AE中,遮罩不僅僅是切開畫面,它是重塑空間。你可以通過鋼筆工具勾勒出路燈的輪廓,讓文字從路燈后面穿過;或者利用亮度遮罩(LumaMatte),讓天空的云朵變成轉(zhuǎn)場的紋理。
配合上混合模式(BlendingModes),比如“濾色”或者“疊加”,你可以輕易地??將一段漏光素材(LightLeaks)無縫融合進你的畫面。當(dāng)那些細碎的金色光影劃過屏幕,原本平平無奇的片段瞬間就有了電影感。這種層疊式的邏輯,是手機剪輯軟件永遠無法模擬的深度。
做片段視頻,最忌諱畫面是“扁平”的。AE的強大之處在于它能偽造出一個三維空間。當(dāng)你開啟了圖層的3D開關(guān),新建一個攝像機,你會發(fā)現(xiàn)原本死板的畫面突然有了縱深。通過調(diào)整焦距(Aperture)產(chǎn)生的自然虛化,加上攝像機搖移產(chǎn)生的視差效果,即便你手里只有幾張靜態(tài)照片,AE也能把它們變成一段極具代入感的航拍大片。
這種從二維向三維的跨越,是讓觀眾在短短幾秒鐘內(nèi)產(chǎn)生“沉浸感”的關(guān)鍵。你不??是在給他們看一段視頻,而是在請他們進入一個你創(chuàng)造的視覺領(lǐng)域。
如果說Part1我們討論的是AE的骨架和邏輯,那么Part2我們要聊的就是如何給這段視頻片段注入“靈魂”與“皮囊”。一個讓人看了想反復(fù)回放的AE片段,必然在色彩、特效和音畫同步上做到了極致。
第五步:調(diào)色(ColorGrading)——定義片段的溫度。
如果說拍攝決定了畫面的下限,那么AE的調(diào)色就決定了畫面的??上限。很多人迷信濾鏡,但在AE里,我們不玩濾鏡,我們玩的是“色彩科學(xué)”。
利用AE內(nèi)置的LumetriColor或者強大的第??三方插件如MagicBulletLooks,你可以精細地控制陰影里的藍和高光里的橘。想要電影感?拉低黑色階,增加青色和橙色的對比。想要復(fù)古感?加入一點顆粒(Grain)和色彩偏移(ChromaticAberration)。
在AE里,調(diào)色不是簡單的加深顏色,而是通過色彩引導(dǎo)??觀眾的情緒。一段冷色調(diào)的??雨夜片段,配合上微微閃爍的霓虹燈效(這里可以用上AE的Glow濾鏡),那種孤獨而又科幻的氛圍感立刻就能穿透屏幕。
雖然AE自帶的特效已經(jīng)很強大,但要做出那種“哇哦”的效果,你避??不開那些行業(yè)頂級的插件。做粒子效果,你得看TrapcodeParticular,那種讓塵埃在光影中起舞的細膩,是視覺的高級表達;做光效,OpticalFlares能給你的??畫面加一顆真實到足以亂真的太陽。
但請記住,特效不??是堆砌。在做片段視頻時,最成功的特效是那種“你沒意識到它存在,但你覺得這畫面真美”的效果。比??如在一個奔??跑的片段里,加上一點動態(tài)模糊(RSMB插件),那種速度感的擬真度會瞬間提升一個檔次。這些工具的存在,是為了讓你把腦海中的瑰麗幻想,精準地投射到現(xiàn)實的屏幕上。
一個好的AE片段,一定是“長在聲音里”的。不要先做完視頻再去配音,而要根據(jù)音頻的波形來打關(guān)鍵幀。在AE里,你可以觀察音頻的振幅,將物體的縮放、燈?光的閃爍或者畫面的抖動與鼓點完全對齊。
這種“視聽合一”的??快感,是人類感官最原始的愉悅點。當(dāng)?shù)鸵襞谵Z鳴時,畫面正好產(chǎn)生一個強力震動;當(dāng)旋律輕快時,畫面線條順滑地流轉(zhuǎn)。這種對節(jié)奏的掌控力,會讓你的片段產(chǎn)??生一種魔力,讓觀眾不自覺地跟隨你的節(jié)奏點頭,這才是真正的視頻營銷與創(chuàng)作的高手境界。
在按下“渲染”鍵之前,最后一點點的打磨往往決定了成敗。檢查一下有沒有邊緣鋸齒?動態(tài)模糊開了嗎?運動模糊的采樣率夠不夠?在AE中,哪怕是0.1秒的延遲也可能毀掉整個轉(zhuǎn)場的流暢性。
當(dāng)你完成了一切,看著那條短短15秒?yún)s耗費了你幾個小時甚至幾天的視頻,那種成就感是無可比擬的。因為你不再是一個素材的搬運工,而是一個畫面的造物主。你通過AE,將原本零碎的現(xiàn)實,重組成了一段具有美學(xué)價值的藝術(shù)品。
《AE做片段視頻》怎么做?它從來沒有一個固定的公式。它需要你有一雙發(fā)現(xiàn)美的眼睛,一份對軟件枯燥界面的??耐心,以及一顆永不滿足于現(xiàn)狀的創(chuàng)作心。AE確實有門檻,但門檻之后是星辰大海。
當(dāng)你開始嘗試用AE去解構(gòu)每一幀畫面,去探索光影與路徑的關(guān)系時,你會發(fā)現(xiàn),視頻剪輯不再僅僅是一項工作,而是一場關(guān)于想象力的奇幻探險。別被那些復(fù)雜的菜單??嚇倒,從一個簡單的位移關(guān)鍵幀開始,從一次??簡單的遮罩嘗試開始。相信我,當(dāng)你做出第一個讓自己都感到驚艷的AE片段視頻時,你就會明白,為什么全世界的頂尖創(chuàng)作者都對它趨之若鶩。
現(xiàn)在,打開你的AE,屬于你的視覺大片,正在等待被你喚醒。
活動:【zqsbasiudbqwkjbwkjbrewew】